Recentemente me deparei com alguns exemplos interessantes e nunca antes vistos de obras de arte rejeitadas do design unique do gabinete de Homem do disco. Então, esta semana, pensei em fazer um acompanhamento da última entrada do weblog sobre o Homem do disco PCB, compartilhando algumas das grandes artes originalmente criadas para o lançamento do jogo. Você pode ler o artigo anterior aqui.
Homem do discoA arte de foi criada pelo artista da Namco Tadashi Yamashita. Ele entrou na Namco como estudante em 1969 após responder a um anúncio em um jornal. Depois de conseguir o emprego com sucesso, ele se concentrou principalmente em criar arte, logotipos e fontes para várias máquinas de fliperama da Namco.
Seu trabalho em alguns dos videogames da Namco do closing dos anos 70 incluiu Nossa Abelha, Abelha Bomba, e fofinho q.
Em 1980, com várias contribuições artísticas bem-sucedidas em seu currículo, Yamashita foi abordado pelo Homem do discoO designer Toru Iwatani.
Para levantar o pixel simples gerado Homem do disco personagem para fora da tela e para o mundo exterior, o artista da Namco Tadashi Yamashita criou ilustrações de personagens, dando vida ao herói do jogo.
Joguei uma versão quase completa do Pac-Man durante seu desenvolvimento, o que imediatamente trouxe uma imagem para dentro da minha cabeça. Voltei direto para minha prancheta e comecei a arte. Em termos de design de personagem, o Sr. Iwatani veio até mim com o que parecia ser um jogo quase finalizado. Tudo se juntou com apenas um simples círculo amarelo para o PAC-MAN e 4 fantasmas de cores diferentes. Então, trabalhei no design a partir daí, adicionando rapidamente braços e pernas ao corpo round do PAC-MAN. O resultado foi tão simplista que senti que precisava de algo para dar mais personalidade, então adicionei olhos que lembram um estilo clássico de mangá. Ah, e a propósito, a razão pela qual o PAC-MAN tem fendas em seus olhos pretos é porque eu projetei seus olhos para serem uma versão ampliada e alongada do próprio design do PAC-MAN. Ninguém parece ter notado, mas acho que isso não só deu a ele personalidade, mas deu ao design algum impacto actual.
Esses personagens estão espalhados por todo o design do gabinete. Na arte lateral, marquise e moldura.
Yamashita falou sobre algumas das características específicas do design do personagem principal. Observe algumas das bordas ao redor Homem do disco estão quebrados:
Isso ocorre porque quando desenhei o personagem com uma linha grossa e irregular, deu a impressão de que o Puck Man estava fortemente “fechado”. Essas lacunas nas linhas dão a impressão de movimento.
Ele também compartilhou uma visão interessante sobre o design de Homem do discoolhos de:
A razão pela qual o PAC-MAN tem fendas nos olhos pretos é porque eu projetei seus olhos para serem uma versão ampliada e alongada do design do próprio PAC-MAN. Ninguém parece ter notado, mas acho que isso não só deu a ele caráter, mas deu ao design algum impacto actual.
Aqui estão algumas das primeiras artes criadas para o jogo:
Diversos Homem-disco cartazes foram criados e usados em anúncios e em centros de jogos em todo o Japão. Este é um dos Homem do disco gritar em um microfone é provavelmente o mais conhecido.
O design unique do gabinete é algo digno de se ver:
Esses esboços da arte lateral que mencionei no topo deste artigo são fascinantes. Eles retratam alguns dos designs de arte lateral rejeitados desenhados por Yamashita e mostram seu processo de pensamento na jornada para chegar à arte closing mostrada acima:
No closing das contas, foi a versão redonda que foi escolhida para adornar o lançamento do jogo de arcade Puck Man da Namco:
Claro, o lançamento do jogo no Ocidente através da licença com a Halfway, resultou na mudança do nome para Pac-Man.
Aqui está uma breve entrevista com Yamashita, para comemorar o 40º aniversário do jogo em 2020.
Yamashita continuaria a criar os designs de marca para futuros clássicos da Namco, incluindo Rally X, Warp & Warp, Galaga, Pole Place e Xevious. A arte distinta criada por Yamashita é um ótimo lembrete de que, para gerar apelo, os fabricantes de gabinetes de fliperama nos anos 70 e 80 perceberam que, para atrair jogadores para jogar seus jogos, eles precisavam de um pacote completo. O jogo físico actual e a jogabilidade eram uma coisa, mas a arte preencheu as lacunas da imaginação que poderiam ter passado despercebidas pelos jogadores.
Recomendo fortemente que você leia o excelente livro de Tim Lapetino, Pac-Man: Nascimento de um Ícone para leitura adicional sobre o desenvolvimento e advertising and marketing de Pac-Man.
Obrigado por passar por aqui esta semana!
Tony